Observando que se han escrito varios haiku, me pareció interesante dejar esta información:

El haiku (俳句?), derivado del haikai, consiste en un poema breve de tres versos de cinco, siete y cinco sílabas respectivamente. Es una de las formas de poesía tradicional japonesa más extendidas.
El haiku es una forma de mirar. Una manera de vivir. La flor del haiku es la frescura. Frescura, espontaneidad, expresión directa de la vivencia del instante. Es lo que requiere esta forma peculiar de la poesía japonesa. Es más que una técnica. Es la transparencia de una emoción profunda ante las cosas más sencillas.

Un verano de 1686 en Edo, la actual Tokio, capital del Japón. Un hombre de unos 40 años, con vestiduras de monje budista, recibe en su pequeña vivienda a dos visitantes. La brisa levanta murmullos en las hojas del plátano que da sombra junto a un estanque. “¿Qué habla, antes de que la hierba verdease?”, preguntó el más viejo de los visitantes, un maestro de Zen.
En ese momento, una rana saltaba al agua. El hombre vestido de monje no vaciló un instante: “Una rana salta desde el borde; ruido de agua”. Los visitantes supieron inmediatamente que se trataba de una brillante improvisación que, según las reglas al uso, necesitaba un primer verso para ser un haiku. Siguiendo la costumbre de la época, cada uno de los presentes propuso un primer verso: “Crepúsculo”, dijo uno. “En la soledad”, dijo otro. Pero el hombre vestido de monje protestó: “Tratáis el tema muy parcialmente. Como excepción, voy a proponer yo mismo el primer verso: ¡Oh, viejo estanque! . Los otros asintieron admirados. Así surgió uno de los haikus más famosos de la historia literaria de Japón. Quien los improvisó en ese momento no era otro que Matsuo Bashou, tal vez el poeta japonés más celebrado. Así quedó el poema, traducido libremente:
“¡Oh, viejo estanque!
Una rana salta desde el borde;
ruido de agua”

Se ha escrito mucho sobre esta breve composición, famosa en la literatura japonesa. El agua se comenta , representada aquí por el viejo estanque, despierta un sentimiento de profundidad, eternidad, misterio del origen inefable de las cosas. En esa continuidad imperturbable que representa el agua, sólo la acción viva del momento, del ahora: el salto repentino de la rana, puede hacernos oír, percibir por un instante toda esa silenciosa, ingente eternidad. Lo sorprendente es que algo tan sencillo y directo pueda ser al mismo tiempo tan profundo.
La poesía tiene en Japón un sentido y una función muy diferentes de las que suele tener entre nosotros. En primer lugar, trata de un arte tremendamente popular. Raro es el japonés que no haya escrito un verso en su vida. Se leen y conocen las obras de los grandes poetas, que son comprendidos y apreciados en todos los medios sociales. Tal vez porque la poesía japonesa nunca se propuso la expresión exclusiva de la personalidad del autor, sino más bien la comunicación de una experiencia concreta. Además, y en esto también se diferencia de la tradición occidental, se caracteriza por la total ausencia de retórica y brillo, por su extremada sencillez.
Sin embargo, la sencillez del haiku no significa despreocupación por la forma, sino todo lo contrarío. La forma del poema está sujeta a reglas estrictas. Por ejemplo, el número de sílabas de los tres versos que forman el poema: 575. La intención de esos versos está igualmente determinada: si el primero indica una situación, el segundo es frecuentemente una acción o cambio, y el tercero supone una sorpresa, que da un valor nuevo al poema.

Estas normas, que no han cambiado mucho en el transcurso de siglos, pueden llegar a convertirse en una rutina convencional. De ahí que la historia del haiku sea una continua lucha por la autenticidad, por el sentimiento, a pesar de las determinaciones de la forma. De tiempo en tiempo surgen poetas geniales, que dan al haiku nueva vida cuando estaba amenazando convertirse en algo rutinario y muerto. Figuras de ese calibre son Bashou, en el siglo XVII, Yosa Buson y Kobayashi Issa.
En la centuria siguiente, o Shiki, en el siglo XIX. Bashou fue determinante para la historia del haiku, tal vez porque concibió sus poemas desde estados de ánimo que tenían que ver con la práctica del budismo zen, una religión y una manera de entender la vida que han influído enormemente en la forma de ser de los japoneses. La exigente práctica del zen tiene como objeto llegar a la iluminación del espíritu, a la repentina toma de conciencia de la unidad con el todo. En esa situación anímica, las cosas adquieren una vida nueva, en medio de una gran paz y alegría. Como en este poema de Basho:
“Un rayo de eternidad descubro en las hojas caídas de mi jardín”

FUENTES:
http://es.wikipedia.org/wiki/Haiku
www.imperioanime.com/cultura-japon/haiku-poesia

俳句 (HAIKU)

INTRODUCCIÓN
- Reglas del haikú:
a) Mención o alusión a un objeto de la naturaleza.
b) Referencia a una situación o a un evento único.
c) Acción o eventos representados como presente.
-Características del haikú
a) Constraste entre naturaleza y elemento humano.
b) Sugerencia escueta. Incomplitud.
c) Percepción y expresión del instante.
d) Adjetivación escasa o inexistente.
e) Carácter predominantemente nominal.
f) Presencia de la naturaleza.
g)Estructura interna con una parte descriptiva o enunciativa y una parte dedicada a la percepción momentánea y sorpresiva.


-El haikú en España.
En la poesía occidental no encontramos nada parecido al haikú, pero sí hay composiones con semejanza métrica. Éstos serían la seguidilla, el anaglifo y la greguería.
El haiku tradicional está formado por 5-7-5 sílabas, muy similar a composiones de J.R.Jiménez o A.Machado. Sin embargo, hay diferencias:

a) La seguidilla tiene carácter popular. Se construía para ser cantada en público, incluso bailado, sin embargo, el haikú no tiene el mismo carácter popular porque el haikú es literatura íntima.

b) El anaglifo (Generación del 27) es un juego lúdico expresivo que consta de 4 versos en el que en el 2º se repite la palabra del 1º y se provoca extrañeza en la sucesión de realidades. Los versos deben ser muy breves, nominales y pretenden impresionar.

c) La greguería. Cultivada por la Vanguardia. Interés por el ludismo, la imagen, la sugerencia sutil y llamativa. La moda del haikú se ve favorecida por Ramón Gómez de la Serna y sus greguerías, aunque la adopción del haikú no procede de las greguerías. En ellas hay elementos tópicos como el arroz, la almeja, el abanico, el sauce, la mariposa, el otoño, pero sobre todo el gran empleo de la luna como motivo temático, tanto en las greguerías como en los haikús.


Recomiendo una página donde podran encontrar todo sobre este tipo de composición:

http://www.elrincondelhaiku.org/sec1.php

l haiku japonés es una estrofa de tres versos, de 5,7 y 5 sílabas respectivamente, sin rima, que puede tratar temas diversos. En ellos se refleja un aspecto concreto de la realidad cotidiana, atendiendo especialmente a la naturaleza y a las cosas que rodean al hombre: los animales, las plantas, el mar, la lluvia...

Las características del haiku son la brevedad, la sencillez y la ausencia de emociones personales. Obsérvalas en estos poemas:

Viento de otoño,
fuerte escoba que barre
todas las hojas

En la campiña
sin tocar cosa alguna,
canta la alondra.

Los haikus son un tipo de composiciones muy antiguas que, Basho, un poeta de mediados del siglo XVII, recogió de la tradición popular japonesa, dándoles la forma que hoy conocemos. Sin embargo, algunos autores actuales se han interesado por estas composiciones y han compuesto haikus nuevos, como estos que aquí tienes:

El sol es tiempo;
el tiempo, sol de piedra;
la piedra, sangre.
Octavio Paz

La mariposa
recordará por siempre
que fue gusano.
Mario Benedetti

la informacion anterior es sacada de profesores.net

Se dice que los tres renglones 575 en su composición no deben estar relacionados entre sí, voto más por aquellos que tienen relación.

Este me encanta:
La mariposa
recordará por siempre
que fue gusano.
Mario Benedetti

Gracias por compartir esta información que debe ser tenida en cuenta a la hora de abarcar otros estilos en la poesía..

Mario Benedetti

la poesía
dice honduras que a veces
la prosa calla

Etel... a mi me gusta éste del mismo autor.

Es un arte...
Excelente aporte (todos) felcitaciones y gracias por compartirlos.

Les dejo algo que escribí, no sé si esten bien medidas las silabas, pero es mi intento de haiku. Saludos.

Un rayo de sol
se cuela en la ventana,
ven, vive, canta.

Fernanda:
Me gustó la relación que existe entre los versos.
Sí debo decirte que en el primer verso se cuenta 6 sílabas por que termina en una palabra aguda. (debe tener cinco sílabas para cumplir con la regla del haiku)
Abrazosss llenos de rayos de sol.

Hola Luz, gracias por la corrección; es el primero de este tipo de versos que escribo, y es divertido. Entonces me parece que debe quedar así:

Rayo de sol,
se cuela en la ventana;
ven, vive, canta.

Muy buena la informacion y todos los lindos aportes. Se agradece,
Jose

... Perdón, ahora estoy empantanada! jeje Luz please, que yo en UN RAYO DE SOL, cuento 5 sílabas. Pero ahora me has hecho dudar! Es que en "Rayo de sol", solo cuento 4!
Como es el tema? Pues ahora me he liadoooo!

Zeltia...Aeltia...Zeltia...
Que tú no sepas de métrica??? una excelente poetisa!!!.

El número de sílabas del verso varía en función de su acento final:
- Los versos cuya palabra final es aguda, se denominan versos agudos u oxítonos, y su cómputo se aumenta en una sílaba.
- Los versos cuya palabra final es llana, se denominan versos graves, llanos o paroxítonos, y en su cómputo no se aumenta el número de sílabas, ni se disminuye.
- Los versos cuya palabra final es esdrújula, se denominan versos esdrújulos o proparoxítonos, y su cómputo se disminuye en una sílaba.

sol, palabra aguda y se le suma una sílaba más.
Besos

Gracias Luz! Pues ya ves... de poetisa nada. No puedo siquiera pretenderlo. La poesía entró en mi vida hace poco más de un año. Saber escribir con cierta corrección, no te hace un docto en la materia. Solo conocía ciertas reglas (y no muy bien), de esas que a todos nos enseñan en la escuela, pero de ahí a dominarlas, hay un buen trecho! Mi métrica es: me suena bien,vale. Si no me suena... no me sirve! jejejejeje Muy agradecida por la clase, que ya se me había hecho un matete! Aprender, es enriquecedor y ahora sé algo más! Practicaré con este estilo Haiku... a ver qué sale! ( y como en alguna oportunidad expresó J.L. Borges... "Perdone mi ignorancia"). jjejeje

Un abrazoo y gracias mil!!

No... me parece que estaba bien el primer renglón, en el segundo es que encuentro 8 sílabas...
Bueno entonces creo que soy yo la que está fuera de onda...

Etel, amiga mía:

Rayo de sol, = si bien hay 4 sílabas, pero al terminar en palabra aguda se le suma una sílaba más- 4+1=5 sílaba

se cuela en la ventana; acá hace uso del recurso métrico: sinalefa: se-cue-la en- la-ven-ta-na-

ven, vive, canta.

LA SINALEFA:
Es la unión en una sílaba de la última vocal, o de las últimas vocales de una palabra, con la primera vocal de la siguiente, es una unión fonética. Se forma un diptongo sin tener en cuenta si se unen vocales fuertes o débiles y se computa como una sola sílaba métrica, en unión con las consonantes que la componen. En algunos casos, la sinalefa agrupa las sílabas de tres palabras en una sola sílaba .

Se comprende Etel?

El alba canta
resucito y vuelo
me abraza el sol

Así tu...te vas
la mirada se pierde
inmenso mar

Mar ¿A que juegas?
El cielo nunca alcanzas
¿A que juegas mar?

Siul...con la facilidad que has armado, creo más prudente alzarlos en versos.
Allí podrá ser comentado por los compañeros.
Acá se trabaja más las dudas y trabajos para ser corregidos por todos.

Me parece, que están dentro de la estructura y con cierto toque oriental.
Le parece compañero??

Muy buen trabajo Luz.
Ahora que sé que es me animo con un Haiku.

Noche lluviosa.
Detrás de la ventana
conta el alma.


Un besito

Luis

Corrijo error tipográfico:

Noche lluviosa.
Detrás de la ventana
canta el alma.

Gracias Philos por pasar y dejar un comentario.
De hecho eres un excelente poeta, porque la sensibilidad que aflora en vos, es lo que lleva a detenerte y admirar siempre la belleza exterior e interior.
Abrazos amigo

Tarde de vuelos
Una flor se estremece
Es primavera.

Elisa

Elisaaaaaaaa......
Mi querida ranita....un haiku que a mi humilde entender está perfecto!
Además, hay que tener en cuenta, que los joponeses lo usaban para sentir la naturaleza y su conexión con la misma.-
Abrazossssssssssss

“¡Oh, viejo estanque!
Una rana salta desde el borde;
ruido de agua”

Realmente la única profundidad que veo es la del estanque.


Me recordó un dicho popular:

Que culpa tiene
la estaca si la rana salta y
se ensarta.